Четвертая сольная пластинка Мика Харви и вторая часть истории его киномузыки, конечно, полна раскованного гитарного самолюбования. В альбом «Motion Picture Music ’94-’05» вошли треки, написанные для фильмов австралийских документалистов, музыка к германской ленте «Rien Ne Vas Plus» — «фото-картине», как называют её создатели, а также саундтрек к фильму Эндрю Доминика «Chopper». 27 дорожек пластинки — это киномелодика в её классическом понимании, киномузыка, сыгранная ровно и без вопля и образно записанная. Имеется, правда, имиджевый трек «The Farewell Song» — своеобразная цыганщина с поющим Кейвом. А вообще Харви — знатный мизантроп, избегающий соавторства. Он сам так говорит.
Компиляция саундтреков получилась весьма объёмной. Возникали ли какие-либо проблемы с выбором материала?
Да, я, конечно, не мог издать всё, но, как видите, сюда вместилось немало треков. Я записывал эту музыку десять лет, переживая каждую ноту. И я подписываюсь под каждой секундой записи и не готов ни от чего отказываться, если что.
Каково это — собираться в тур как сольному исполнителю?
0, это же прекрасное чувство! На гастролях я сам себе хозяин, практически ни от кого не завишу, могу позволить себе вещи, которые не смог бы позволить, будучи в группе. На меня никто не давит и не нарушает мои планы, не нужно советоваться с коллективом — я получаю массу преимуществ.
В дороге с The Bad Seeds вы чувствовали себя хуже?
Определённо — ведь всё внимание доставалось отнюдь не мне, вы же понимаете. А я люблю внимание по отношению к моей персоне. В итоге я выиграл — остаюсь в команде и получаю огромное пространство для самостоятельных шагов. Правда, на ближайшее время новых сольных проектов не планирую.
Как вы пишете музыку к фильмам? Оперируете ли уже увиденными в кадре образами при создании аудиокартинки?
Я всегда обсуждаю возможное звуковое решение со съёмочной группой. И, в конечном итоге, делаю по-своему. Ну, мне так кажется. Но я никогда не изобретаю плана своего произведения — звук рождается спонтанно, я это мало контролирую. Я всего лишь исполнитель абстрактной музыкальной воли, знаете ли.
Скажите, вы тоже придерживаетесь распространённого ныне мнения о том, что Большому Музыкальному Бизнесу крышка?
Я очень на это надеюсь. Нет, лично мне-то повезло со звукозаписывающей компанией, но не все артисты так уж счастливы. Интернет и маленькие лейблы — я имею в виду, сильные маленькие лейблы, способные к выживанию, — в конечном итоге возьмут своё!
Как гитарист вы придерживаетесь аналогового способа звукоизвлечения? И вообще — лампы или транзисторы?
Это самый любимый вопрос гитаристов. Я, как ни странно, сторонник обоих методов — всё зависит от того, какой результат мне нужен, от драматургии. Хотя, конечно, «тёплый» аналоговый звук предпочтительней. Но этюды, некоторые зарисовки удобнее делать сразу в цифре. Что касается того, как это влияет на мою игру, — это вообще не мне решать, слушателю виднее.
Вы пишете музыку для кино. А вы его любите или всё-таки не очень?
Я люблю документальное кино или стилизованное под таковое. Знаете, такое, чтоб был полностью изъят человеческий фактор — режиссёрский, операторский. Чтобы сюжет сам развивал себя, чтобы человека не было, а был такой стихийный кинематограф.